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  • Cómo escribir ficción incorporando elementos de la evangelización negra/afroamericana

    Un strike y…ahí va la bola otra vez. Y la bola es una curva llamada Martin Luther King, un personaje poderoso con una personalidad capaz de crear su propio mito…y su propia forma de contar cuentos de hadas en un país donde el cuento de hadas no había llegado aún —y en ocasiones parece que no lo hará nunca — a un sector de la población que peleo una guerra de secesión  a cambio de una libertad y una igualdad que se quedó en el tintero… en muchas partes del mundo.

     ¿Qué dónde me encontré esta joya de información? En Duo, pero también en internet bajo el nombre How a heritage of Black preaching shaped MLK’s voice in calling for justice. En el blog de Duolingo, el artículo se llama How Dr. Martin Luther King used Black preaching traditions to deliver powerful speeches y se centra en las funciones del lenguaje antes que en el contexto histórico, a diferencia del primer artículo. Que no es el único sobre el tema.  

    ¿Y qué tiene el discurso de Martin Luther King que se pueda incorporar al arte de escribir ficción?

    Tal vez si comenzamos desde el principio de los tiempos…Nah. Comencemos con la figura del predicador negro/afroamericano[1]. ¿Quiénes predicaban en la época esclavista?  Es difícil decirlo…especialmente porque Voogle no contestó a mi pregunta…Sin embargo, viendo lo difícil que resultaba para una persona de color profesar una religión de forma abierta y sin ser sermoneado por evangelistas contratados “por los amos” para recibir un lavado de cerebro sobre la obediencia; pude deducir que eran personas con una memoria extraordinaria. Muchos de ellos eran analfabetos y repetían lo que fuera que habían escuchado en la iglesia cristiana sin haber tenido muchas oportunidades de escucharlo más de una vez.  Sobre todo, tomando en cuenta que muchos “amos” perseguían la práctica religiosa cristiana…debido a que reconocer que la población de color era cristiana era reconocer que no tenían ese elemento como excusa para “enseñar y guiar a un hato de salvajes[2]”hacia la verdadera religión… Lo que por lo mismo, se deriva en que aquellos con la facultad de leer y escribir y por lo tanto de registrar la historia, no se interesaron mucho en el fenómeno; así que no existe un registro cronológico fiable del mismo.

    Así que sin duda, eran personas con una memoria extraordinaria. A lo que hay que sumarle extroversión pues no es fácil pararse en frente de un grupo y hablar con gestos como si llevaras una conversación. Todos gesticulamos, pero hablar con gestos que convienen al momento…Además, repetían. Una y otra vez repetían el mismo pasaje aprendido de memoria hasta que adquiría su propia cadencia, de una manera distinta al sermón católico. Eso derivado del hecho que las facciones baptistas y evangelistas son mucho menos estrictas que el catolicismo a la hora de dar el sermón.

     Poco a poco algunos de ellos se volvieron nómadas que iban de plantación en plantación, ayudados ya sea por otros predicadores caucásicos o tal vez por los mismos esclavos ya que estas personas llegaban a tener una cierta fama y reputación que después de la guerra civil los llevó a ocupar puestos políticos. Dicha fama y reputación, los hacía visibles y perfectos para construir un discurso o cuento de hadas o ficción apropiados para ellos mismos y sus congregaciones.

    ¿Qué elementos desarrollan estos predicadores que sean afines a la ficción o se puedan usar en ficción?

    • La repetición o paralelismo. Que es una simetría por traslación y se usa mucho en poesía…pero no se limita a la poesía. En el film I am the pretty thing that lives in the house[3], podemos ver algo similar con escenas que se repiten una y otra vez arrastrando la situación de la chica emparedada para crear tensión y horror a través del énfasis. En los dramas coreanos podría ser la repetición incesante del recuerdo de escenas pasadas. Que una vez puede ayudar al espectador a establecer relaciones de significación casual-causal pero más de una son terriblemente molestos si es que uno es buen lector.
    • La antífona. (Del griego antiphonon, sonar contra, sonido responsivo, cantar frente a, canto alternado; latín, antiphona; francés, antienne).  Tal como se entiende comúnmente en la actualidad, una antífona consta de uno o más versos de un salmo o versículos de la Sagrada Escritura que se cantan o sólo se recitan antes y después de cada salmo y el Magníficat durante maitines y vísperas[4]. Es una especie de diálogo en el que el ponente pregunta y la audiencia contesta. Es un poco similar a lo que hago yo cuando pregunto y me contesto yo solita….Y que se usa en algunas ocasiones en el monólogo en off para las películas, bastante en el cómic  y de forma mucho más interactiva en videos en tiempo real. Después de todo, los buenos videos tienen buenos guiones y puede que este recurso no sea una antífona como tal, purismo en mente… las cosas no siempre se usan tal y como se inventan. Evolucionan.
    • Jeremiada. Para la RAE, una muestra o lamentación exagerada de dolor…Tiene su origen en el Libro de Jeremías o de Las lamentaciones. No es muy atractiva que digamos en ciertos contextos y de hecho se usa más como una queja social en prosas largas por lo que parece imposible de usarse en ficción…podemos aprender a usar este tono de lamentación en pasajes breves para enfatizar el dolor de algún personaje que se encuentre atravesando una muerte, una ruptura o incluso la perdida de la nacionalidad. O en su discurso. Cualquier personaje carismático luchando por una causa puede retomar este tipo de expresión para convencer a sus ficticias masas.

    Por último les dejo un link. Este de aquí por si quieren leer el discurso completo en español de King, I have a dream y un trozo donde se puede ver a grandes rasgos como funcionan estas tres figuras literarias en un discurso de masas por si no gustan leerlo todo.

    I have a dream (fragmento)

    Hoy les digo a ustedes, amigos míos, que a pesar de las dificultades del momento, yo aún tengo un sueño. Es un sueño profundamente arraigado en el sueño «americano».

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    Sueño que un día esta nación se levantará y vivirá el verdadero significado de su credo: «Afirmamos que estas verdades son evidentes: que todos los hombres son creados iguales».

    Sueño que un día, en las rojas colinas de Georgia, los hijos de los antiguos esclavos y los hijos de los antiguos dueños de esclavos, se puedan sentar juntos a la mesa de la hermandad.

    Sueño que un día, incluso el estado de Misisipí, un estado que se sofoca con el calor de la injusticia y de la opresión, se convertirá en un oasis de libertad y justicia.

    Sueño que mis cuatro hijos vivirán un día en un país en el cual no serán juzgados por el color de su piel, sino por los rasgos de su personalidad.

    ¡Hoy tengo un sueño!


    [1] ¿Por qué cuando ello se denominan así mismos como negros o de color, se molestan cuando personas ajenas al círculo lo hacen? ¿Es la fuerza de la costumbre o una discriminación interiorizada? Esto desde una posición en la que fácilmente discrimino a las personas de color aunque no pertenezca a ningún grupo racial definido… quizá sólo por herencia socio cultural más que por elección. No lo he analizado del todo.

    [2] Heme aquí usando un poco mi imaginación, extrapolando lo que hubiera dicho un cura español o un monarca español con respecto de la población nativa en México hacia 1530…

    [3] https://www.imdb.com/title/tt5059406/

    [4] https://ec.aciprensa.com/wiki/Ant%C3%ADfona

  • What is and how to differentiate a forda plot from a forza plot?

    Brain or brawn?

    All the genres and plots out there have something in common: the conflict. The conflict is what makes us to keep turning pages, move our fingers down up over the touch screen to pass as fast the webtoon scenes, bite our nails when the hero is about to die (but doesn’t) or the f…ver zombie gets caught in the speared fence about to tear off a piece of us.

    It is in the nature of conflict that we can find the big difference about how to carry on with a plot; creating the two only possible plots parenting all the rest of them. As Ronald B. Tobías mentions in 20 master plots (chapter 3, after the conflict) the importance of going to the very origin of everything…

    He places the origin of everything in “The divine comedy” by Dante…reason why I must trust in his word since no matter how many times I’ve attempted to read it. The number is the number of my failures. In spite of this habit of mine of reading whatever that came upon my hands, unlike my favourite police deputy (Salvo Montalbano) who will continue doing so; there are things my reading system[1] can’t admit. I can try again and again to get stuck exactly in the same page or some pages ahead to just convince myself the book no me piace and of the need to give it away. That I don’t like something doesn’t mean others won’t. I mean, a lot of Spanish speaking writers love The Quixote and I…don’t.

    —Merriam, go back to topic—this is my consciousness’ voice reminding me I was writing aboyt plots… and conflict.

    —OK

    Thus, according Tobías, Dante splits sins in 2. The strength sins or forza and the fraud sins or forda. Translation: there are the sins of the mind and the sins of the body…Which are the sins of the mind? Which the sins of the body? How does that affect to the plot? PATIENCE.

    A forda requires change. Personal change, internal revolutions, spiritual revelations. It requires…a brain able to solve puzzles or hyper tongue twisting moral/intellectual challenges. Of irony and jokes that take a bit more than gas being expelled by the guts. Human nature against or interacting with other human natures to create conflicts that happen INSIDE the head of the main characters.

    On the other side, forza plots try to run after the event. Murder followed by terrorist attack plus the profiling, the hero catching the guy. Diamond robbery, treason within the thieves’ band, collateral dead…Fordas are easy to see miles away. And kinda hard to create since there are more of these since they’re more popular.  It is a MISSION IMPOSSIBLE to get Ethan out from jail with the same resources our grandparents have seen due to the fact of both plot types not being mutually exclusive. Plots in which the mind is important can’t help the once in a lifetime Line Agent being pursued in a Mercedes…just so they remain virgin. Neither the need to catch the beautiful assassin girl stop the detective to reflect with something different to the book’s weapon of choice….Nonetheless such is the border line. Is the main character a different person to the one at the beginning of the story[2]? This is a mind plot. A forda. Are they the same running after happenings on the rooves?  This is a forza.

    Which do you like better? Do you prefer to mix? Don’t like it or subscribe if it wasn’t good enough. Do whatever you need to do.


    [1] The digestive system in charge of fiction in my brain.

    [2] Mentally speaking…transgender or aesthetic surgical procedures alone don’t count.

  • Lo que trajo el gato

    Aunque ahora ya solo es uno…

  • Penpal no.6

    blank letter paper with envelope near dried sprig
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    Pray for the one to come

    Oh…may I ask for them to read?
    Perhaps to watch sports once a week but read?
    And yes, to write letters I might amused enjoy?
    I know, I know.
    It’s not for me to decide upon.
    Not like I can impose my vow.
    But… isn’t it a bit logical for these points to be main and upright?
    I mean… I’m sending letters to fish out a pair.
    Or a friend if my luck is shallow and unfair.
    A penpal, thus I ask for.

    Pidiendo por quien vendrá

    Oh… ¿Puedo pedir que lea?

    ¿Quizá que vea deportes una vez a la semana pero lea?

    Y sí… ¿Que escriba cartas buenas?

    Sí, sí.

    No me toca decidir.

    Pero es que… ¿no es lógico insistir en lo fundamental?

    Quiero decir…heme aquí buscando un par.

    Mandando cartas al azar.

    Mínimo un amigo si mi suerte no alcanza para más.

    Un amigo por correspondencia, y ya.

  •  ¿Es más difícil comenzar un libro o terminarlo?

    ….¿Alguna vez has sentido como que se te acaban las ideas para empezar algo nuevo? ¿O has empezado un chisme pero sientes que chapoteas en el fango cuando quieres terminarlo y todo lo que logras es terminar sentado en tu…bueno, en tu trasero?

    Es imposible asegurar que una cosa sea más difícil que la otra. Algunos de nosotros bullimos de ideas. Cada semana tenemos al menos, unas seis o siete ideas distintas —que probablemente no lleguen a ninguna parte porque nos cuesta terminar la historia, mientras que a otros les cuesta encontrar una idea o necesitan ir acumulando combustible hasta que explota y el motor de combustión interna comienza a mover los cilindros… O que, dentro de toda la parafernalia de la vida moderna, han caído en un estado de vacío mental o burnt out.

    ¿Qué se hace entonces?

    La verdad es que no lo sé. Cada quien tiene su M.O[1]. y en descubrirlo se nos puede ir la vida. Sobre todo porque algunas historias hacen que nuestro M. O. cambie. Cada historia tiene su propia forma de funcionar. Por lo pronto puedo darte un vistazo a lo que he ido recolectando en los bosques persiguiendo a caperucito negro…

    PARA EMPEZAR

    • Escribe un diario y/o ten un cuaderno especial a la mano donde apuntes TODAS LAS IDEAS y todo lo que sea que veas. No creas que las historias empiezan solo con otras ideas leídas. A veces son cosas que ves o escuchas. Hay sucesos tan inverosímiles que no podrás evitar que la imaginación te lleve a preguntarte ¿cómo?  O ¿por qué?. Tenía 24 años cuando para mi primer empleo tenía que recorrer toda una línea del metro y encima casi toda la del tren ligero (me faltarían quizás tres o cuatro estaciones para llegar a Xochimilco). Más de una ocasión llegué a ver a una mujer joven, limpia y bien vestida; sosteniendo una bolsa de terciopelo negro que agitaba arriba y abajo sin cesar. Eso desde la estación Tasqueña hasta no sé donde porque la perdía de vista en el mar humano lata sardina del centro. ¿Qué había en la bolsa? ¿Por qué agitaba la bolsa? Así que pon atención a tu alrededor.
    • Hojea el diccionario. Se encuentra uno con las palabras más extrañas. Y si estas palabras extrañas no te dan ganas de escribir una historia… Por ahí tengo  en reserva el nombre de Balderdash, del que no tengo ni la más remota idea de quién o qué es. Cosas pequeñas como esta son lo que te lleva a indagar e indagar siempre termina en una historia (no importa el tamaño).
    • Ponte las orejas de burro y escucha las conversaciones en el transporte público. Siempre hay alguna que sirve como catalizador.
    • Juega videojuegos….No. No estoy de broma. Si te animas a leer el webtoon “The strongest florist” y a jugar Darkness and Flame 2, verás algo muy curioso que parecen tener ambas historias en común. No digo que porque entonces no tiene chiste.
    • Aprende a hacer lay outs o planes de ruta. Ayudan mucho cuando la historia no parece tener un eje cohesivo/idea controladora.
    • Si no tienes uno, consíguete un gato[2]. Los gatos son una especie de agentes secretos puestos en el mundo para contrariar, divertir y voltear el mundo patas arriba. Si de verdad estás corto de ideas, un gato siempre hace cosas inesperadas que te harán tener ideas bastante deschavetadas que podrían convertirse en una historia. Algo como: “Lo que me trajo el gato en el año del tigre”. ¿Eres amante de los perros y los gatos te caen gordos? Está bien. Los perros también hacen cosas. Supongo que los peces también[3]. Ah y los terrapines definitivamente aprenden a no hacer ruido y a deslizarse como pingüinos en las alfombras.

    PARA TERMINAR

    • Big Choma se pone fechas, lo que lo ayuda a organizar su tiempo y conseguir trabajar un poquito todos los días. Un poco todos los días es siempre mucho mejor que un montón de nada (le estoy robando la frase a Sonia Simone de Copyblogger). Que a mí no me sirve porque soy adicta a muchas cosas que no están prohibidas…como las series de televisión o los webtoon. Por algo tengo problemas escribiendo a tiempo para el blog aunque si que ayuda saber que es Miércoles, y no he escrito nada para el Sábado.
    • Consíguete un colega con quien discutir lo que estás haciendo. Por lo regular yo tengo que decirle a Big Choma lo que estoy haciendo para verme obligada a no perder mi dignidad abandonando el proyecto a la mitad. Que a veces sencillamente prefiero ver mi dignidad embarrada de lodo….
    • Nuestro patrocinador (reverencia mental) usa un sistema de 25 minutos de trabajo combinados con 5 minutos de descanso, que viene a las mil maravillas si es que eres disciplinado….Sí, adivinaste. Yo me pierdo en los cinco minutos de descanso.
    • Ten más de un proyecto a la vez. Cuando te atoras con uno, sigues con el que está funcionando mejor. ¿Por qué crees que existe este blog[4]?
    • Distribuye las tareas por hacer en tareas más pequeñas. Hoy esta escena o este párrafo.
    • Uno que acabo de leer. Ten un animador. Alguien que diga: ¡QUIERO MÁS! Cada vez que escribes un capítulo nuevo. O se termina la anualidad del blog.
    • Haz playlists para tus personajes. Tener un playlist completo para tu historia le da cierta ambientación y eso puede servirte de brújula para terminar tu historia.

    ¿Qué te parece más difícil: empezar o terminar una historia? ¿Cómo conquistas el problema?


    [1] Total que los crímenes literarios también existen.

    [2] Contraindicado en el caso que seas alérgico…

    [3] Hasta ahora no he tenido peces ni terrapines.

    [4] Entre otras razones, además de levantar mi potencial de ventas de cero a veinte suscripciones. Si recuerdas, Mike Nappa nos sugiere tener un plan de mercadotecnia, un número importante de seguidores y/o ser un escritor poca maíz…. Por mucho que odie admitirlo, no cubro la última base.   

  • How to write fiction plagiarizing….lay outs

    They look alike but they’re not

    Are you sure you’re of a sound mind today? Are drugs finally legal in Mexico? Did you drink to your brim of margaritas and lost consciousness? Don’t you know plagiarizing is a criminal entreaty?

    Before we go on…let’s chat about originality since…blank starts practically do not exist. The possibility to be able to create something out of nowhere is close to null. Why? Cause someone else beat us to invent Utnapishtim, Adam, Eve or Balam-Quitzé. I mean the myth of humanity, humanity as a concept, is more ancient than you or myself. And…we can’t re-invent it all, can we? Even if we were to think biblical characters did really exist…How can we know that Adam was Adam and not Esteban just so he donned the “first man” tag only because those jotting down god’s teachings didn’t like the name? It’s a humongous if….

    So…why is that related to originality? All stories, even the ones in which the characters are talking little bunnies, deal with human concepts. That’s how and why it’s kinda harsh to be original. Love, revenge, rivalry, transformation and growing are human ideas. All stories are about what happens to human beings: sudden dead of the parents[1], dead of a beloved one, a wanted pregnancy with lots of risks[2], unwanted pregnancy without them but that places things upside down[3], adultery for justifiable reasons, adultery just because, jealousy, shotgun murder, political betrayal, unrelentless capitalism race…

    And you still believe that no one, absolutely no one, copies from anybody else? At least a fraction of the idea?

    “If a writer has to rob his mother, he will not hesitate; the <<Ode to a Grecian Urn>> is worth any number of old ladies.”

    —William Faulkner

    “Adam was the only man who, when he said a good thing, knew that nobody had said it before him[4].”

    —Mark Twain

     “Immature artists imitate. Mature artists steal.”

    —Lionel Trilling

     “The immature poet steals; the mature poet plagiarizes.

    —T.S. Eliot[5].

    Every single one of us, who writes, designs, teaches or engineer; has a favourite thinker, engineer, designer or…a full apartment complex of them (mea culpa). Among those living in my apartment complex, there is a guy who wrote robots’ science fiction and his “Memories[6]

    In them (the last ones), Asimov more or less tells u show he startes copying the STRUCTURE of the stories from his favourite authors since, in his opinión, we all want to be like the best. Just saying, most of the living authors I have at least read the interview, mention a certain someone who used to live in La Mancha as their ideal…in Spanish. In English, they mention one of three: Stratford-upon-Avon, la Rue Morgue or Cthulhu.

    It is from there that we plagiarize. The plagiarizing T. S. Eliot mentions is not the vulgar let’s see whom to steal ideas from. It is the study and imitation of the literary hero who wrote the bloody thing which inspired us to write until we learn how to create something on our own. That, or the will to see our nemesis down. What with Balenciaga buying Channel to undo them and better his own patterning? This is the plagiarize I talk about in the headliner.

    Who inspired you? Have you tried to repeat what made their work a success? Are their literary resources ancient of minty breeze? Anyone who hasn’t taken anything from anywhere else for their own stuff…can throw the first stone of an absolutely pristine and devoid of inspiration from other art works’ very own fiction.

    Oh…and about the other plagiarizing. I’m against it. About the one stealing other’s ideas.


    [1] The most remarkable fetish of a certain animation house

    [2] Steel magnolias,  American movie of 1989 I haven’t watched it yet.

    [3] Jenny-Juno, South Korean movie of 2005 and quite, quite similar to Juno, American film of 2007.

    [4] Maybe not as sure his wife had already said it…and the other way around.

    [5] 20 Master plots. Ronald B. Tobìas.

    [6] Twice in fact.

  • Rhodopis

    Un cuento egipcio… Una versión más histórica en el link aquí

  • Penpal no. 5

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    Was it too soon?
    Yes, it was.
    Today I’ll fear his replay’s delay.
    Did I nag too much?
    Might have.
    Anxiously crazy I’ll grow,
    Until I can have the next one.

    ¿Demasiado pronto?

    Si, lo fue.

    Hoy el miedo es, una réplica después.

    ¿Un poco de más el regaño?

    Puede…

    Ansiosa, loca…

    Hasta que venga otra.

  • ¿Cómo escribir ficción condenados a una vida sin satisfacciones?

    ¿Por qué nadie piensa que los contadores deberían tener miedo de sus carreras? ¿O los médicos? ¿Qué hay en el hecho de ser escritor o trabajador de las llamadas “industrias creativas” —una de esas nuevas etiquetas que engloban lo que anteriormente se conocía simplemente como ARTE; que hace que nos vean con lástima, escarnio y, a veces, nos condenen mentalmente a llevar una vida de frustración repleta de fracasos con mal sabor de boca por no llegar a ninguna parte?  Que si a eso vamos, los únicos que llegan a alguna parte con sus carreras son los chóferes y los conductores de fórmula uno. Siempre yendo del punto A al punto B.  Los demás en general, no nos movemos de nuestro escritorio, fábrica, zona de operaciones.

    En principio, el hecho de que tenemos que trabajar sin que nos paguen…al menos por un tiempo. Como lo dice Mike Nappa, tendrás que demostrar que eres capaz de armar un libro completo, una colección de pinturas o una colección de prendas. Lo que supone una cantidad no despreciable de trabajo y esfuerzo que tal vez ningún editor o casa editorial, galería o casa de modas paguen. A diferencia de los doctores, químicos y contadores a los que sí les pagan por meter las narices en diversos asuntos.

    Segundo, la larga historia de escritores, pintores, bailarines, etc, etc…que se suicidan o drogan o…tienen algún problema existencial que no pitufa con la vida diaria…

    ¿Se debe eso a la presión social de estar siempre creando un trabajo artístico que supere al anterior?  Definitivamente. Y es que es difícil no vivir con las reglas con las que nos topamos. Es endiabladamente difícil encontrarse con Buda y matarlo.  A veces ocasiona nuestra muerte social. A veces nuestra muerte como individuos independientes. Otras que hagamos trabajos por los que no damos un cacahuate. Todos hacemos lo que podemos.

    Y sin embargo, escribir o crear algo no es un trabajo en el que la boca se te llena de vinagre por los múltiples fracasos. Si eso fuera así, nadie se metería a averiguar cómo es que hay que expresarse ni a estudiar las reglas formales de dicha expresión. ¿Para qué si se sufre?

    Es de lo más divertido. Nunca he tenido una sonrisa más grande que el día de mi bautizo como escritor. Una carta, vulgar y simple. Un rechazo. Un cuento que no era lo suficientemente bueno. Obvi como dirían mis primos. ¿Por qué la sonrisa? Porque hice algo en vez de quedarme pensando cómo sería si…No fue si…Fue. Y no es que uno no pueda mejorar o empeorar el trabajo después de su mejor obra.

    Es que debería “valer margaritas” si es mejor o peor o se lo come el perro. Lo que importa ahí es disfrutar lo que se hace (para que supongo en un futuro le paguen a uno por hacerlo, dicen que lo que se disfruta termina siendo más valioso…no sé). Cada minuto de sufrimiento porque el personaje secundario ya metió en problemas a mi protagónico es una delicia. Cada vez que tengo que enfrentarme al libro aburrido para sacarle tres párrafos de información necesaria es un logro. Por eso es que…no debería importar si el público exige o no algo que supere lo anterior, aunque el público sea el dueño del escenario hoy en día.  Escribir o crear es una actividad deliciosa que se comparte como se comparte el pan. No se necesita pensar que el creativo es un “genio”. Ni tampoco ubicar la razón de su “genialidad” en las musas. Lo único que hay que generalizar entre nosotros (para mantener la cordura) es, que para nosotros, crear es una forma de existencia en la que hemos elegido un propósito del mismo modo que los contadores eligen llevar las cuentas o los impuestos, los gerentes de bancos los problemas de préstamos y robos, los bomberos las tragedias cotidianas y los chóferes de Uber, las de los atascos y el precio de la gasolina.

    Es un trabajo. Con otros riesgos y otras satisfacciones.    

  • How to write fiction trying not to go blind or at least try in 7 basic advices

    If you read What’s a writer’s lifestyle?, you must have already thought that from now on as a writer you have a lifestyle that includes: screens, blank paper, researching books —some in san serif typographies that overkill legibility in condensed light gray; staring into muskrats’ lives until the muse whispers or staring into all the undone laundry.

    So, even if you design, draw or write only for yourself for as while the lunch runs and the rest of the day you work in an office; I believe your sight’s in danger. It’s been a time since PC’s[1] and laptops have left way to tablets or smartphones, bringing smaller and smaller typographies or just a non smartphone amicable page in reduced view. Which instead of making us buy special spectacles or a filter[2], endangers us by the constant and uninterrupted use of the thingy (I never let go of my purple baby…oopsie).

    So lucky there are a few actions one can do to avoid further trouble:

    1. Buy  eye drops: dry eyes are prone to itch and…you’ll end rubbing them. After touching the surface of your smartphone. Dirtier than the toilet’s lid. You better use the drops and keep your mesmerising eyes well lubricated. And if you’re to wear contacts —as me, since the magnifiying glasses are too heavy to carry around; you should ask the ophthalmologist. Just in case the commercial ones would ruin your contacts’ investment.
    2. Do your eye gymnastics: yep, that does exist. From taking the pen/pencil you’re working with and get it closer and further to your face as you change the focal point of your sight to go and peep on the neighbours[3]…No. Not that one. Erm…to look at the horizon.  YourTelly doesn’t have it all but there are videos you can watch and follow three times a week. There’s a book called  “Aprende mejor con gimnasia cerebral” by Luz María Ibarra[4]  where you can find the exercise of zigzagging your pupils about four times to relax. This video is all about how to look after your eyes and it includes some exercises to relax constrain. If you don’t like this one, there are others using yoga.  
    3. If you haven’t slept the last few nights (and I know you shouldn’t be but are doing equally as I do…we do from time to time), chamomile tea bags. Or any other kind on your eye lids. Tepid, warm or cold, your choice. Cucumber slices will give you a spa look if you feel like mentally traveling…
    4. Fix the height of your chair and screen. Upper or downer, if the screen is not on your sight line, you’ll crane your neck and that is going to give you a massive neck-shoulder soreness you’re going to wish to get a massage. The massage is not a bad idea…help yourself to have one that you want and not one that you need. Plus if the floor is about a few centimetres out toe’s reach…your feet will numb. And I know since most of the chairs remind me of my proud Chanel number 5 small bottle size. I guess tall people have the opposite problem of hunching when the chair is uncomfortable. Thankfully, cushions and books, specially dictionaries are handy. At least that way you will get up to reach the dictionary from under your behind.  
    5. Adjust the size page or zoom in your text editor. To force yourself to see what you really don’t, makes your eyesight worse. If you write in an analog way, make your calligraphy bigger. To study Korean I’ve had to adjust the size of my handwriting since the alphabet is prone to be merged as blocks and I need to guess what side the vowel stroke is. Even worse, the “lovable” ones, tend to make things in the smallest fount size possible. 아이고!
    6. Stop staring at your screen. Look somewhere else from time to time…like right now.
    7. Are you facing eye troubles? Run to the Ophtalmologist. Glaucoma and macular degeneration are irreversible tough they can be stopped a bit. The drops are…expensive to say so. Infections or any other eye trouble related to diabetes must be under periodical control to minimize and keep on bay damages. Nonetheless, any problems as blurry double vision can be a symptom of something bigger. Going to the ophthalmologist will eliminate astigmatism or tired sight before the general physician.

    In addition, if you’re a magna myope (more than 6 diopters) you are a strong candidate for: retinal tearing, cataracts, glaucoma and/or macular degeneration starting from 35 years old (depending on the diopters you need to correct). Thus, it is better to get yourself checked. The substitution of the eye lens to correct shortsightness with an IOL (Intra Ocular Lense) to reduce it, is not a good option before you become 50 since it will reduce your eye muscles’ use, causing sight tiredness before you come to know of it.

    Your body, dear writer/engineer/designer colleague, is the only tool you can’t replace…yet. And if it is already possible there’s no way to afford it. Take care of your eyes.


    [1] Does anybody out reading this nonsense know what a PC is?

    [2] Now the trend is to sells us a blue light filter over the plastics of the spectacles, I wonder if in a future we will buy filters anti smartphone.

    [3] My neighbours, the ones living around, happen to be lizards and birds living in the apartment complexes of the Evergreen oak and Cypress ones.

    [4] Is there an English version? Not of this book and there’s a page about Brain gym…but I haven’t read any of the books recommended there thus, I can’t recommend any other.