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From nowhere
And insincere.
To tell you everything about me?
What’s everything?
Brassiere size or fungi smelly feet?
When do I fart or what am I to brag?
Do I believe in child rearing at thirty nine?
Everything should remain a mystery.
If you might,
Piece by piece you gotta find.
Cómo escribir ficción con procesos de mejoría y deterioro o de cómo Bremond descubrió que existen las convenciones de género
Puaj… Llevo tres días escribiendo esta entrada y si no es que no me sale, es que me quedo dormida. ¿Es el tema? ¿Soy yo? ¿Será la luna llena?
Bueno… pues Bremond llama proceso de deterioro y proceso de mejoría a los acontecimientos según el rumbo que toman con respecto de los deseos del actor y el estado general en que éste se encuentre. Las cosas mejoran o las cosas empeoran. ¿En serio no podían encontrarle un mejor nombre?
Tampoco es que Robert Mckee les haya puesto uno más bonito. Algo con un nombre como valores narrativos suena sospechosamente a moraleja. Hasta que comprendes como funciona alternar resultados positivos y resultados negativos en la serie de acontecimientos que forman el proceso narrativo. Sin embargo, ambos parecen llegar a la misma conclusión en lo que respecta a dos medios diferentes. Bremond con respecto al texto narrativo (¿qué demonios es un texto narrativo?) y McKee con respecto al guión cinematográfico.
“Los diversos procesos de mejoría o deterioro agrupados en ciertas combinaciones constituyen un ciclo narrativo”
O visto de otro modo, los acontecimientos agrupados de tal forma que generen cambios forman un arco narrativo.
Y mientras que McKee insiste en que se deben alternar los valores narrativos de positivo a negativo y viceversa (negativo a positivo); Bremond y Mieke hablan de dicho ciclo narrativo como resultante de combinar agrupaciones de procesos de deterioro o mejoría de acuerdo con etiquetas semánticas que los identifican como procesos de mejoría o de deterioro.
Las etiquetas semánticas
Para el análisis formal de un texto literario y que corresponda a unidades más sencillas de analizar (hasta para los analistas de un texto narrativo, analizar de modo lingüístico línea por línea un texto para averiguar si es o no narrativo es muy cansado), es común resumir partes del texto original siguiendo un modelo de etiquetas semánticas.
Estas etiquetas semánticas vistas por encima son sospechosamente similares a los requerimientos de género.
¿De qué otro modo podrían funcionar etiquetas tales como: eliminación del oponente, castigo, sacrificio o creación de un deber, venganza?
Así, Bremond estaría más cerca de definir los textos narrativos con respecto de los requerimientos de género; en un intento por “congelar” lo que los autores se esfuerzan por reinventar a cada obra que escriben.
Ya sé que fue una chorrada mayúscula. Aún así, dale like, suscríbete, comenta…. Lo usual, haz lo que quieras. Incluso destrozar esta entrada. Total, son chorradas.
And she drank from the glass. She looked back but she wasn’t scared of darkness anymore for she was one of them now.
The first plot in 20 master plots by Ronal B. Tobías es the quest plot[1]. Yep, it is a plot where the character goes out and quests for something.
Is Dragon Ball a quest plot? No. The plot quests are among the most popular ones since they represent the deepest and most scarce human experience of them all: change. Then…how is it that Dragon ball isn’t a quest plot? It is so popular, super saiyajins can’t add any more muscles to the muscles they already have and feature rainbow coloured hair of as many transformations. Plus, it is about deep expe…
Well, then let’s try Indiana Jones and the lost ark… Not even close.
Goku will always be Goku and never turn around a good fight. Father of kids, married to Milk, he is still able to ride the flying cloud because he… He remains an innocent! (No, I don’t wish his corruption in any way). He is exactly the same person who started the story. Vegeta[2]… Well Vegeta turns out from a destroyer prince to worrisome father and husband, in a short subplot that doesn’t count at all as controlling idea.
Indiana never stops being (in any given moment), in any of the movies of this character, the bullshit may come character after the riches and greatness of the treasure. He ends up the movie exactly the same as he started it.
This is the ingredient of the quest plot. The inner change, mental change, soul revolution (if you might call it like that).
So to every of the Indiana movies as for the n series of Dragon Ball, the characters are like the golf cart which takes us here to there along traps and petrol explosions or tournaments based in fist fights and genki dames. They’re neither the focal point nor the origin of the conflict.
The character might or might not find what they’re questing for. They can be successful or fail in their quest. Yet, they aren’t the same person anymore. They go through an inner change.
Thus, a quest plot is a mind plot. A forda. In spite of all brute force to feature the plot. The two examples I’ve mentioned aforehand are forza, physical related plots.
In his book, Tobías mentions Jason and his quest for the golden fleece as an example. Nonetheless, given that my best example of what is NOT a quest plot is a manga title; I should say in the same line. Thus, I’m gonna use a title good enough to compete against a novel in richness (obviously my opinion and as yours is equally important and interesting, I order you to leave it in the comments). I you aim to draw comics, you’ll see what I’m talking about easily. And if everything you know about is the average manga/anime, this is a third kind encounter to wonder about… Me nonsense.
Sekine’s love by Kawachi Haruka
In this manga, the main character is a man with a depression so deeply ingrained into him that he can’t even fathom being depressed. His life is so miserable — in spite of his success in societal therms. In the course of a goukon —collective blind date —, the question <<What’s your hobby?>> triggers a quest for an activity in which to immerse into[3] since he doesn’t have one. This takes him to a handcraft dry store. He starts crocheting. Like a maniac. And to each Project he starts, he remembers in disarray scenes of his own life which disturb him to discomfort. He crochets more and more complicated stuff as at the same time, his emotions grow in complexity. In the end, he leaves the go forward without stopping to clarify guy everybody else takes advantage of. The man of before his journey through hooks and yarn balls. He stops being the same.
And if your stuff is movies and novels, Tobías mentions many other examples as: The grapes of wrath, Psycho, Don Quixote and The wizard of Oz. To which you can add: Penelope with Christina Ricci or Howl’s moving castle by Diana Wynne Jones/Ghibli[4]. Grey and wonder around her just in case you feel like more manga.
Summarising, the quest plot throws the main character into a quest for an object or person; taking us to a wonderful journey (either physical or imaginary) to get it. The character changes in the endeavour of getting (maybe not getting) what he is questing for. I mean, he learns out of the world and themselves.
What’s your favourite quest plot?
[1] Robert McKee mentions it too but either I haven’t read that part or I have already and forgotten since Mieke has my whole attention.
[2] Confession 101… Maybe 1001. I’ve never really watched or read Dragon ball. Even with the re airing of the anime in free Mexican tube, it has never caught my attention beyond glimpses. Is there any Dragon ball expert? Tell me in the comments if Goku really does change something, please.
[3] Robert McKee calls this kind of scene “the trigger” while others call it to settle the conflict.
[4] Both the movie and book make use of the resource of the quest plot.
Otra vez y de nuevo con las chorradas. Ninguna en forma porque de académica no tengo nada excepto el hecho que algunas teorías me brincan como las pulgas que me pasó el gatito negro que se sentó en mi cuaderno (invasión pulgosa del tipo coyote vino a robarse algo… es en serio[1]). Y bueno aquí va.
Mieke hace notar que su definición de fábula comparada con la de Bremond difiere en una sola cosita menor sin importancia: el interés humano. Para ella el interés humano es una realidad teórica sin conclusiones distintivas en el análisis del texto narrativo…
¿Cómo que sin conclusiones distintivas?
El interés humano a lo largo de los siglos cambia.
Lo que provoca que los diferentes tipos de tramas evolucionen. Si Romeo y Julieta resultaba creíble y posible es porque las familias podían oponerse. Hoy día si no fuera por las demandas, los que podrían oponerse a un enlace y posterior reproducción serían los genetistas[2]. ¿Una trama dónde se elogie a la guerra como acto de honor y valentía contemporánea? Tal vez rusa. O con origen en el Hezbolá.
Como dice Marina Nill, es el conflicto del huevo y la gallina.
¿Cambia la sociedad influida por la narrativa o la narrativa se adapta al cambio social?
Tan es así que creo, estamos a punto de leer y ver las últimas tramas basadas en conflictos (internos, externos, sociales, etc).
¿Una trama sin conflicto? Sí, y para eso tengo lo único a lo que Webtoon sí deja sacarle foto de pantalla. Unos bonitos y lindos comentarios. Los de un lado pertenecen a una serie y los del otro a otra. No digo nombres porque lo interesante aquí no es si son buenas o malas historias o si podrían mejorar con esto o lo otro.
Por un lado tenemos un conflicto cliché. La chica guapa que no desea dejar al protagonista masculino en otras manos que las suyas a través de triquiñuelas. Digamos que en este caso, el cliché es sólo el pretexto para lograr que veamos un proceso de aprendizaje extraterrestre. .. Y sin embargo, los comentarios son bastante claros sobre como resulta aburrido este recurso y sobre como hacen falta interacciones positivas. Lo único que hace falta decir en ellos es decir la palabra “sororidad”.
En comparación, la otra historia tiene 6 capítulos finales(spin offs) de nada. ¿Nada? Sí, en tres de ellos el conflicto es tan nimio que parece embarrada de jamón en torta escolar — en México[3] en la sección de salchichonería suelen rebanar el jamón tan delgado que las rebanadas son casi transparentes por lo que al armar emparedados de jamón con el pan llamado “telera”, el pan lleva una “embarrada” de jamón. En las escuelas oficiales o “de gobierno” las tortas que se venden a la hora del recreo o break son más bien por el estilo.
En los otros tres capítulos vemos un flashback de como el protagonista masculino alejaba a su esposa porque no se consideraba lo suficientemente bueno. Más dos capítulos completitos sobre como la pareja protagonista lleva una vida perfecta amándose y cuidando a su hija y llevándose bien con el resto de la familia… Nadie se grita, nadie se ofende por nada… Sé que mi imagen de familia es bastante malo pero también sé que los humanos tendemos a no ser… tan agradables y bonitos. En fin que como epílogo de un capítulo, pasa. ¡Dos y casi medio! Y los lectores están felices… Algo raro pasa ahí. Muy raro.
Por mientras, digamos que Bremond no añade si este interés humano modifica la elegibilidad del texto como narrativo.
Próximo sábado, Bremond y Mieke están a punto de descubrir el ¡secreto de la trama! Dale like, suscríbete, comenta las chorradas que se te ocurran, sé feliz. Gracias por leer estas 770 y tantas palabras de pura chorrada.
[1] Hontoni honto… vino el coyote y le pasó sus pulgas a las perritas y luego las malditas se pasaron a todos los demás habitantes peludos de la casa y son… ¡resistentes al Bayticol! Eso o los perros ovejeros circundantes nos llenaron de pulgas el pasto o son súper pulgas de vaca. Siendo más probable lo del coyote. O zorra… no lo vi bien al animalito. Un destello de cuatro patas entre naranja y café.
[2] Algunas enfermedades genéticas degenerativas sí que podrían eliminarse teniendo en cuenta que los genes tienen switches de encendido y apagado en una especie de memoria genética conocida como fenotipo.
[3] Sospecho que este fenómeno no es conocido en Europa o los US….
Review plot structure. Do this. Dot that. Never write so long a sentence. Don’t use detailed descriptions. Write more words. Robert McKee says… Mike Nappa says… That’s how I finished my first 100 pages story. Yeah, in Spanish page count is even more important than word count. Which for any other writer might be easy. About 30,000 words they deal with by pruning from the 100,000 they write. When my problem is to hold onto a project and finish it. I’m of few words. Think a lot but still say very little. And write even less.
And so with ONE 100 paged story I felt like goddess and gave it to May and Cropollo (first fans of my short stories) for it to be read… They couldn’t understand shit. Besides it being written in a language them both understand but takes three dictionaries to read Literature level wise. English ain’t easy for the common mortal. Spanish can be understood from context and learnt by context but English… Gosh, English needs dictionaries to grasp a single word among words. I guess anyone can feel the same about Spanish with its funny gender rules than can be broken any time. Well, let’s add to it, May doesn’t like vampire’s stories.
So… back to the origin. The zero version that didn’t go further two pages. It was much more interesting and deeper. By far. Dan chan read it and asked for more. What was the difference? Beyond the 98 extra pages?
I was writing it like someone else would have. I was copycatting what McKee said without even taking into account I was writing a novel not a script. That novels can get inside character’s heads. And pretending to be someone we’re not is more than frustrating. It is ennui. For you, your readers… (when you have them). Readers can tell, even if they’re Meg and Meg[1] only.
Ah… but weren’t we to become liars? Yeah. We’re. But lying is based in 75-65% of truth and it is used only for ambiance, characters and happenings. After all, James Cameron used every possible thing he knew to create Alien, something probably well out of the possible reality[2].
And such is the most important of them all. Write about what you know.
Whenever you write you’re transparent. Unless you want to make out of your writing a dark confusing matter like I had been doing trying to do the opposite. I was being arrogant.
Nonetheless, when I’m myself and use my natural charms (time ago modesty invited itself to my parties but then I wouldn’t have dared to write even this blog) what I write becomes better. There are cats on the notebooks. It acquires that smell to freshly baked just out of the oven. To cinnamon and sugar.
To be interesting and have fun doing our job we need to be ourselves. The first reader of our stories happens to be US. To feel fulfilled with a well done job —when you write and smile no matter how much the plot was a bitch, or your colour balance (graphic designers fellas); it isn’t just about giving yourself time, research to screen out the most hidden secret or review and rewrite, edit, write, write, write.
It is to accept what comes from inside. Because it is oneself and you can’t escape it.
Do you like the romance but you end up with erotic tales? Do you hate romance but it comes out shyly between words? Would you like to write combustion causing revolution texts but sci-fiction takes over your pages? Face it, tame it and have fun.
To be original means to be loyal to what we know and can do within our means. And I don’t mean mediocrity, I mean enjoy the process. From the anxiety because the typography ain’t the right one (designers again) to logos being mute, to not finishing the project because of a 3D course work imposed to discover disappointed our first book is shit.
Why to waste time trying to be someone you’re not?
[1] This blog had 4 readers back then.
[2] I mean posible realitiy since then it comes out a writer imagines something and it seems they’re inventing reality instead of borrowing from. Andrea Camilleri had to include a disclaimer at the end of Montalbano books to signal what he wrote had no relationship to real events or real people. People would follow and argue his books were based upon their lives and probably wanted to sue him because diffamation…
¿Por qué la narrativa cambia la vida de las personas? Con subtítulos en español.
From across a big land,
An ocean at hand.
Different sounds and yet,
One language the same.
Different interests,
Almost identical woes.
People are like trees.
Different leaves,
Same nurturing things.
All together through companionship.
Separated by vanity.
Primero. Esto es un ensayo de chorrada. Ni siquiera es una chorrada en forma. Segundo…no hay segundo más que la repetición de una cita:
“Una narración consiste en un acto del lenguaje por el que una sucesión de acontecimientos con interés humano se integra en la unidad de este mismo acto.” (BREMOND, 1977: 186)
Mieke dice que Bremond dice y esto ya se volvió un juego de teléfono descompuesto porque no creo llegar a Bremond… Si sobrevivo a Mieke. Para Bremond una sucesión de acontecimientos es un proceso. Este proceso tiene tres elementos. Supongo que esto de aquí sale de Platón o Aristóteles o alguno de esos porque es sospechosamente similar a los tres actos del teatro. Nótese que de teatro no sé casi nada. Y en este momento estoy dudando de saber algo.
Estos tres elementos son: un gato, un cuaderno y el trasero del gato sobre mi cuaderno… (Hay un gato negro sobre el cuaderno donde lo apunté). Volvamos a empezar.
Los elementos de un proceso o sucesión de acontecimientos son: la posibilidad, la realización y el resultado.
Por posibilidad entendemos el deseo del protagonista de hacer o no hacer algo. Como pasar un examen. La realización sería la acción que se deriva de dicho deseo y las circunstancias, no estudiar porque el gato se comió la página con las fórmulas. El resultado… Pues sí, lo que sale de hacer o no hacer debido a las circunstancias. De nuevo, sospechosamente igualito a poner en escena un deseo, obstruirlo y si se obtiene o no ese deseo. ¿Por qué algunas personas se complican la vida? A estas alturas el texto narrativo comienza a convertirse en “The Matrix”…
A este proceso, Bremond lo llama “serie elemental”. Otros menos ambiciosos lo llaman “escena”. Cuando una serie de procesos (serie elemental) se encadena uno tras otro, eso es una serie compleja.
Y aquí está lo interesante. Cuando el resultado del proceso 1 se convierte en la posibilidad del proceso 2… tenemos una serie intercalada. ¡La manga! Lo que tenemos es una narración. Para que la narración ocurra tiene que haber una serie de procesos que tengan conexión unos con otros. LA FAMOSA CAUSALIDAD. Este evento provoca el de más allá.
Otro acontecimiento interesante es que un encabezamiento (la posibilidad o deseo del protagonista) puede ocultar a plena vista un eslabón o relación entre procesos. Que el gato se coma la página ocasiona que ella repruebe el curso y entonces conozca a Sabrina. Y Sabrina está bien comible. Voilá, tenemos no sólo CAUSALIDAD sino también CASUALIDAD.
Por supuesto que para que haya casualidad, no puede haber una relación directa y visible entre ambos procesos. Hay que ocultar la procedencia de aquello que causa la serie de procesos. Ah, ya no sé ni de que hablo.
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