Palabras no. 53
Recuerda, esta serie de poesías fue recopilada para concursar en la versión no. 14 del concurso Manuel Altamirano, que obviamente no gané.
¿Será posible con mantequilla?
Ó ¿Deber ser con aceite de oliva?
¿El perejil, por cilantro, puedo sustituir?
Amasado, golpeado y enrollado;
para descansar con un arrullo de ¿cuánto?
Me carcome la impaciencia y eso que leudar no es gran ciencia.
Pero es que el pan,
es mi debilidad.
Cosas que uno le resultan más importantes, no lo son para otros.
Está vez el tema es ¿en qué se parece el cómic al poema? La respuesta sería….en qué ambos son historias para empezar.
El poema es aquello a lo que aspiran todos los escritores. Si la micro novela (6 palabras según Hemingway) es la expresión mínima de la ficción, la poesía es LA historia. El Enuma elish, La odisea…son poemas. De igual forma el cómic es viejísimo…no…
Sí. La columna de Trajano en Roma, El libro de los muertos….Los cuadros de Johanes Vermeer o el ukiyo-e. ¿O es que los dibujitos no nos cuentan nada?
¿Qué pasa con el silencio? El silencio es esencial en toda obra de ficción y de diseño, tal vez de ingeniería también. Sin silencio no hay cuento, ni lectura —por lo tanto comunicación.
¿Qué hace importante al silencio?
Ese momento crucial en que respiras o dejas de respirar porque la historia se interrumpe. Alfredo Ballesteros[1] ganador de premios…no sé cuáles, no tengo el gusto de conocerlo, lo trata en el manga como de una secuencia que se puede arrastrar para dar espacios para la contemplación…digamos que no.
En la comunicación gráfica, el silencio es el vacío absoluto y es negro o es blanco —incluso los colores poseen una cierta musicalidad que se utiliza para señalar una emoción. Tan solo el amarillo representa las risas maniacas de la locura y el verde el ruidito de los insectos en el bosque. Solo el blanco o el negro son absolutos pues representan la muerte[2]. La página en blanco o los espacios en blanco como él señala en algunas poesías, para darnos la idea de tiempo transcurrido.
Y sí, eso sí funciona así. Al espacio vacío en diseño se le denomina «aire». Sin aire, es imposible definir un elemento de otro. Incluso, la tipografía necesita de pequeños silencios entre cada letra llamados interletraje y sin los cuales la letra deja de ser legible. Así es como hay todo tipo de «silencios».
La página en blanco anterior al frontispicio de los libros «bien nacidos». El aire alrededor de una poesía minúscula en una hojota de papel —¿desperdicio de material? El aire alrededor de las viñetas, los globos vacíos, el paisaje sin nada. El aire alrededor de un logo que nos indica la importancia del logo. ¿Puedes imaginarte la famosa palomita de Nike sobre un fondo florido o la manzana sobre un fondo abigarrado de color?
Son logos a los que nadie le pone multitud de cosas alrededor y a dos milímetros de cercanía. Así que, antes de hablar de métrica, composición, ritmo; hay que saber respetar al silencio. Escúchalo.
[1] Indudablemente el hombre ha leído su ración de manga y cómic para saber que algo sabe de lo que dice. Director de la Editorial Agua Verde y sin mucha información por ahí en forma de Wikipedia.
[2] Tradicionalmente el blanco es el color del luto tanto en China como lo era en Joseon
Siempre ten cuidado con las palabras. Esas traidoras involuntarias. A veces, la forma en la que se escogen pueden ser quejas disfrazadas. Pueden darnos un vistazo incómodo y desagradable al mundo interior de un personaje. Y son fácilmente malinterpretadas. Escógelas con cuidado. O déjalas fluir sin comedimiento. Tal vez no tengan valor pero pueden cambiar algo tan insignificante como el mundo de un personaje.
“La indiferencia es una forma de pereza, y la pereza es uno de los síntomas del desamor. Nadie es haragán con lo que ama”.
Aldous Huxley
Palabras no. 51
Conocemos la vida.
Conocemos la muerte.
Conocemos la vida,
llenando el plato de alguien amado.
Conocemos la muerte cuando el plato que llenamos,
se destina a una boca que se llenará de gusanos.
Conocemos la vida cuando su calor nos conforta,
bajo las mismas sábanas.
Conocemos la muerte cuando ese cuerpo,
ya no podrá confortarnos en invierno.
Conocemos la vida cuando esperamos,
y regresa.
Conocemos la muerte cuando miramos,
y sólo queda el espacio.
Amamos y esperamos,
somos alojados y alimentados.
Damos cobijo y alimentamos.
Damos la bienvenida y regresamos a casa.
Y cuando es necesario,
olvidamos.
Mientras que Michael Alwill comienza por «la semilla de la historia» en A guide to writing magic systems…ya sabes que me encanta liarlo todo y analizar la maceta o la tierra antes de regresar a lo que algunos llaman «el principio». Después de todo, las semillas necesitan macetas, tierra, agua y abono. Ahora que ya tenemos maceta —el marco de limitaciones de la magia por emplearse— y tierra —abundancia o falta de ella y seres que ejecutan la magia por este o aquel medio— podemos discutir —en monólogo porque por lo regular hablo yo solita— como usar esta «semilla de la historia».
Y si alguna vez has plantado algo y lo has asesinado…como yo; por exceso o falta de agua, sabes que las plantas, amén de requerir cosas diferentes según la especie tienen personalidad propia. Hay las que se resisten a morirse y las que a la menor dificultad les da por ponerse amarillas para decir «adiós mundo cruel». Así las historias.
Pero ese no es el tema Merriam, deja de ponerte filoplantofila[1] y cuenta ¿dónde compra uno semillas de historia y además en colores variados? Lo que Michael Alwill llama semilla de la historia es:
Cómo verás ya que es imposible desinfectar la maceta o la tierra donde plantarás tu semilla de historia —como se haría en jardinería, es posible terminar con otras cosas muy diferentes de las que tenías en mente.
Por esa razón creo que sí en la película el hombre terminaba siendo un hombre mosca ¿por qué la mosca no podía terminar siendo hombre? Un proceso de escritura es algo personal y único. Bueno…hasta la próxima chorrada con chispitas mágicas o sin ellas.
[1] ¿Alguien sabe cómo decir en griego amante de las plantas?
[2] Ya había yo puesto principios de siglo sin darme cuenta que…¡el siglo XXI empezó hace 21 años!
Pues bien…ya encontré el hilo negro y me tejí un lindo suéter a crochet con una entrada de reflexión sobre la obviedad del duelo mágico. Como si nunca hubiera visto los westerns con Clint Eastwood.
Hoy…hoy voy a seguir dando la lata con los sistemas mágicos. Está vez hablaré de cómo hacerle manita de puerco o de cómo limitar la magia de tal forma que metamos en problemas al protagonista. En este momento la imagen mental de la limitación mágica que se me vino a la mente fue: un revolver de seis tiros. Lo único que tenemos que hacer es lograr que el personaje dispare sus seis tiros y entonces…Entonces le damos problemas más grandotes y a ver qué se le ocurre [con el consiguiente dolor de cabeza que tendremos para solucionarlo…]
La limitación de la magia comienza por este sistema de turnos pero puede llegar a ser tan compleja como tener monstruos yz o de péndulo sobre el tablero —y que me aspen si alguna vez llegó a entenderlo porque las cartas mágicas son cómo escribir. Puedes tomar cursos o seguir tutoriales de video pero no aprendes como hacerlo si no lo haces.
Métodos y medios.
¿Cómo usan la magia los personajes? Esto de cómo se usa la magia limita las acciones e incluso conduce a situaciones de tensión. Tenemos la poción AB que requiere mocos de físico teórico pero el físico teórico está encerrado en su villa ideando nuevos métodos matemáticos rodeado por la pandemia y aunque el personaje es un mago, no es inmune a TODAS las enfermedades contagiosas[1]. La otra es limitar el poder mágico a los puntos de vida, maná o número de hechizos determinado (tiros de revólver). Las brujas, los magos y los elfos también comen y se cansan.
Además las escenas cortas de descanso y alimentación nos dan una idea de vida diaria con la cuál identificarnos. Pero recuerda, esto de usar magia es un sistema cerrado que deberá tener mucha pero mucha lógica. O te encontrarás en callejones sin salida que requieran un actor guapo para que el lector/audiencia no lo note.
Cambio, alcance y medios. ¿Cuál es la velocidad de la bala, su trayectoria y su capacidad de penetración? ¿Qué provoca la bala una vez alcanza su objetivo? ¿Cuál es el medio que dispara la bala? ¿Por qué expongo las cosas con balas y no con bolas de fuego o hechizos? Porque los efectos físicos son más fáciles de comprender que un efecto mágico sujeto a tu imaginación. La mía a veces pone límites muy realistas a las cosas. A veces no. La magia es lo mismo para todos los seres humanos y al mismo tiempo no lo es. El género de fantasía es un género en el cual empantanarse sucede muy fácilmente. Las expectativas lo convierten en un lugar común con montones de clichés que el lector espera u odia, mientras que todos esperan que crees algo completamente nuevo.
Por lo que frutacalifragilisticoespiralidoso, espero usar bien el siguiente hechizo para ancantarte y lograr que leas este blog (sí aún no lo lees). Gracias a La cocina de Meg. Esos likes hacen mucho por darme ánimos. ¡Tengo un lector que no es de mi familia!
[1] Je, estoy hablando de Newton, quién formuló las tres leyes del movimiento mientras la peste asolaba las ciudades y no de ninguna situación contemporánea.
Esta es una publicación de una persona a la que sigo en alguna de esas miles de redes sociales y a quien pedí permiso para robarme su publicación para el blog, al fin y al cabo los lunes son de patchwork. Muchas gracias Kabe. La publicación fue hecha en inglés y coreano por lo que le añado una traducción libre [en exceso diría yo] al español al final.
신문에서 접하고 찾아본 시입니다. 좋더라고요. 😁
by Erin Hanson < Not >
You are not your age, nor the size of clothes you wear,
You are not a weight, or the color of your hair.
You are not your name, or the dimples in your cheeks.
You are all the books you read, and all the words you speak.
You are your croaky morning voice, and the smiles you try to hide.
You’re the sweetness in your laughter, and every tear you’ve cried.
You’re the songs you sing so loudly when you know you’re all alone.
You’re the places that you’ve been to, and the one that you call home.
You’re the things that you believe in, and the people whom you love.
You’re the photos in your bedroom, and the future you dream of.
You’re made of so much beauty, but it seems that you forgot
When you decided that you were defined by all the things you’re not.
에릭 핸슨 < 아닌 것> 에릭 핸슨 (류시화 옮김)
당신의 나이는 당신이 아니다.
당신이 입는 옷의 크기와 몸무게나
머리색깔도 당신이 아니다.
당신의 이름도
두 뺨의 보조개도 당신이 아니다.
당신은 당신이 읽은 모든 책이고,
당신이 하는 모든 말이다.
당신은 아침의 잠긴 목소리이고
당신이 미처 감추지 못한 미소이다.
당신은 당신 웃음 속의 사랑스러움이고
당신이 흘린 모든 눈물이다.
당신이 철저히 혼자라는 걸 알때
당신이 목청 껏 부르는 노래
당신이 여행한 장소들
당신이 안식처라고 부르는 곳이 당신이다.
당신은 당신이 믿는 것들이고
당신이 사랑하는 사람들이며
당신 방에 걸린 사진들이고
당신이 꿈꾸는 미래이다
당신은 많은 아름다운 것들로 이루어져 있지만
당신이 잊은 것 같다
당신 아닌 그 모든 것들로
자신을 정의하기로 결정하는 순간에는
Lo que no eres
No eres tu edad o la medida de la cinta métrica.
No eres el peso de tu panza, ni el color de cabello sobre la almohada.
Ni el nombre, o los hoyuelos de las mejillas.
Eres cuántos libros has leído, y todo cuanto hablas al oído.
La voz pastosa en las mañanas,
Y las sonrisas que ocultas en tu cara.
La dulzura de tu risa y cada lágrima vertida.
Lo que cantas cuando sabes que ya todos se han ido.
Los lugares a los que has ido y dónde dices “casa”
Lo que crees y a los que amas,
Las fotos en tu recámara,
Y el futuro con que sueñas calma.
Hecho de tanta belleza,
Que parece has olvidado,
Decidiendo que eras todo lo que tú no eres.
Palabras no. 50
Todo deseo sería materializable,
quizá no en nuestras manos,
pero sí en incontables galaxias que suspiran,
dimensiones del tiempo en el universo…desconocidas.
Es tan sencillo jugar cartas mágicas que todos los vídeos que pretendí ver para adquirir conocimientos sobre el mago oscuro y el dragón negro de ojos rojos quedaron en…que es tan complejo el juego que no pueden explicarte sin mencionar a cada rato alguna excepción, condición, recoveco o cosa extraña añadida que al final quedas tarumba y si eres como yo…pues algo más perdido de como empezaste. Pero algo sí que aprendí.
En principio es un juego entre dos jugadores…lo que podría parecer inconsecuente pero no lo es tanto[1]. ¿Por qué? Porque por lo regular nuestros recursos se limitan y deben limitarse a un enfrentamiento entre el protagonista y el antagonista. Merriam…es que no entiendo nada…
De acuerdo. Hagamos un tour relámpago por los juegos de mesa ajedrez y damas. ¿Cuántas personas juegan? Dos. Ambas tienen un turno cada una y mueven una sola ficha o pieza. Igual en la mayoría de los sistemas mágicos dónde la magia se limita a un ataque o movimiento defensivo a la vez por parte de dos personajes.
La complejidad de nuestro sistema mágico puede variar desde un solo movimiento hacia adelante como en las damas o movimientos diferentes y especializados como el de L para el caballo o en diagonal para el alfil. Es decir, por lo regular los personajes van a enfrentarse cada uno con un movimiento a la vez. Malfoy lanza un Desmaius y Potter contraataca con Protego. Ninguno lanza dos o más hechizos a la vez.
¿Cómo estamos subordinados a esto y debemos estar limitados a? Una, la palabra escrita no puede describir más que las acciones de un individuo a la vez. Tal vez podríamos inventar la lectura simultánea separando ambas acciones cada una en una columna y educando a nuestro lector a leerlas como acciones que suceden al mismo tiempo a pesar de que…de todos modos el lector tendrá que leer una primero y luego la otra.
Es una imposibilidad fisica. En cuanto al cómic, la limitación es sobre todo, economía de recursos. Mientras menos detalles tenga una escena, menor será el tiempo que tardemos en dibujar ¿verdad? ¿Y si tuviéramos los recursos del cine con muchos miles de extras? —recuerda que el teatro tiene mucho menos presupuesto con que mucho menos el tiempo por la convención de tiempo real en escena— Pues que aún con esos miles de extras nos enfocamos o hacemos close up en un duelo entre dos.
Igual hay chorromil invasores de la galaxia Abelardo combatiendo contra los defensores del planeta Xy…¿a quién nos importa ver en pantalla? ¿Al héroe en el que hemos invertido nuestra apuesta emocional o en los montones de extras? Por esto se limitan los acercamientos al viudo de la noche contra la ratoncita codiciosa…. Este es el duelo que nos interesa. Y este duelo como buena pelea, involucra un tu primero y luego yo. Al menos antes del clímax, en dónde la heroína debe patear traseros para satisfacernos.
Eso es lo que saco en claro por el momento de los duelos mágicos resultantes en un sistema mágico. ¿Tu sistema mágico tendrá zona de cementerio, de monstruos y de hechizos o va a limitarse a unas cuantas acciones? ¿Le darás la oportunidad al protagonista de convocar las cinco cartas de Exodia?
[1] Bueno, tal vez tú ya lo habías descubierto…pero eso es sólo porque eres más listo